En annen partner
av Renate Synnes Handal

Prosjektet ‘En annen partner’ begynte for over ett år siden, da menneske-person Renate og plante-person Gullis møttes i en blomsterhandel og bestemte seg for å flytte sammen. Siden den gang har de dyrket sitt forhold etter beste evne — ved å være aktivt tilstede i hverandres hverdag, ved å introdusere hverandre for hobbyer, familie og venner, ved å dele hemmeligheter, drømme og lage løfter de aldri kan holde. Akkurat som alle andre forhold.

De har til og med reist på charterferie sammen; og på Atelier Nord kan du få innblikk i hvordan dét utartet seg.

Renate Synnes Handal

Renate Synnes Handal (NO) er kunstner med base i Bergen. Hun mottok sin bachelorgrad i kunst ved Kunst- og Designhøyskolen i Bergen (2016) og sin mastergrad fra Universitetet i Bergen, Fakultet for Kunst, Musikk og Design (2018.) Siden hun fullførte har hun jobbet som kunstkritiker for den lokale avisen Bergens Tidende. I 2019 er hun del av TagTeam sin Skrivestue, et prosjekt som fokuserer på å utvikle kreativ skriving om kunst. Praksisen hennes kan best beskrives som en plattform for historie-fortelling, hvor store ontologiske spørsmål fungerer som et bakteppe. Det er en praksis som leter etter empati, ekte kommunikasjon og utforsker vårt politiske ansvar som menneske.

The Darknet Spa
av Unnur Andrea Einarsdóttir

The Darknet spa is a multi-disciplinary, interactive performance and installation. The work focuses on the topic of anonymous internet browsing through what is called the Dark web or Darknet. It investigates the responsibility we place on our technologies and how they can ultimately function as a mirror that reflects back to us the broken parts of our society. Simultaneously the work underlines the gap between our physical and digital experiences, incorporating the viewers body into the Darknet as a materialized physical space. The Darknet spa offers the audience to delve into the subconscious of our digital hive- mind, offering a glimpse into the darker sides of our collective psyche.

Unnur Andrea Einarsdóttir

Unnur Andrea Einarsdóttir (IS/NO) is an Icelandic visual artist and musician. Her work explores our relationship with technology and the utopian and dystopian manifestations of our digital present. It investigates the divide between our virtual lives and physical bodies, and how global networks influence our identities, societies and collective perception of reality. Unnur Andrea works mainly with video, performance, and installation, often seeking to create an immersive and encompassing experience for the viewer. As a singer and music producer, the sonic elements remain an important and central factor in most of her work.

http://www.unnurandrea.net

MyBMB: My body is my business
av Natalie Seifert Eliassen

Natalie Seifert Eliassen’s art installation and performance “MyBMB: My Body – My Business” represents cutting edge artistic research addressing a stigmatized profession in Norway: sex workers.

To produce MyBMB Natalie has investigated the lives of numerous sex workers based in Norway. Through interviews and video/audio recordings she has gained insights into the most intimate but also bizarre aspects of this profession. Who chooses to be a sex worker in a welfare state like Norway? Why? How are these individuals perceived by society? And how does this work affects their private lives outside the work?

MyBMB gives an insight into these and many more questions through an art installation, consisting of several artistic elements, such as a video, unique face masks made out of belongings of the interviewed sex workers, and an interactive element – a chance to chat with a Norwegian sex worker through a mobile app at the exhibition.

As part of the exhibition opening, Natalie has also invited several sex workers to be present at the show.

On the 17th of October, during the exhibition opening Natalie will give a performative lecture, talking about her installation and the investigated topic from her own perspective as a young female artist.

Natalie Seifert Eliassen

Natalie Seifert Eliassen (NO, f. 1993) har en BA i kunst fra Kunstakademiet i Bergen. Jobber som performancekunstner, samt som kostymedesigner i Bergen og Oslo. Hun vil minske stigmatisering ved å lage kunst om intime og tabubelagte temaer som: seksuell frigjøring, dating, eskorte virksomhet, feminisme, og psykisk helse. Hun mener enkeltpersoners historier er mer rørende og forklarende enn statistikker.

Instagram: @nataliese

The Sentimental Club
av dragongirl (Nikoline Ursin Erichsen)

THE SENTIMENTAL CLUB er en lydinstallasjon og performance som utforsker rom og sårbarhet med utgangspunkt i klubbkultur. Prosjektet stammer fra dragongirls personlige frustrasjon over dagens mannsdominerte, monotone og formalistiske klubbkultur som sliter med sosialt press og prestasjonsangst. Med et ønske om å utfordre disse realitetene, og å skape møteplasser hvor man sammen kan få utløp for et bredere spekter av følelser, inviterer dragongirl lytteren inn i sitt egenkomponerte lydunivers.
THE SENTIMENTAL CLUB er et performance-verk for én publikummer av gangen. Rommet er fritt, og publikummeren kan lytte, legge seg ned, danse, være emosjonell eller dele en hemmelighet med kunstneren. Det som skjer i rommet er konfidensielt og blir mellom kunstneren og publikummeren.

Verket strekker seg over hele utstillingsperioden. Kunstneren vil være til stede og tilby et nytt musikkstykke for hver publikummer som går inn.

dragongirl (Nikoline Ursin Erichsen)

dragongirls (Nikoline Ursin Erichsen) (NO, f. 1997) praksis befinner seg i skjæringspunktet mellom klubbmusikk, samtidsmusikk og performance. Arbeidet hennes er ofte i en klubb-setting og sentreres rundt elektronisk musikkomposisjon, med et ønske om å skape fellesskap og nye klubbopplevelser. Hennes debut-EP «Once More, With Feeling» ble utgitt i februar 2019, og hun begynte nylig på en BA i elektronisk musikkomposisjon ved Det Jyske Musikkonservatorium.